Negli ultimi due mesi abbiamo presentato un gran numero di pianoforti digitali di diverse fasce di prezzo e per diversi livelli di competenza.
Oggi, a causa di un numero crescente di richieste, daremo un’occhiata più da vicino ai pianoforti digitali a console di fascia alta sotto i 3000€.
Nota: questo articolo riguarda solo i pianoforti digitali da console (da salotto). Se state cercando un pianoforte digitale portatile, date un’occhiata al nostro articolo sui migliori pianoforti digitali sotto i 2000 euro.
Se siete alla ricerca di un pianoforte digitale con console ma avete un budget limitato, potete consultare il nostro articolo sui migliori pianoforti digitali sotto i 1.500 euro.
Pianoforti digitali di fascia alta per la casa: rapida panoramica
A questo punto, probabilmente sapete già cos’è un pianoforte digitale a console e come si differenzia da altri tipi di pianoforti digitali. Tuttavia, parliamo dei pianoforti digitali a console in questa particolare fascia di prezzo per vedere cosa ci si può aspettare da questi strumenti.
Per molte persone, spendere tanti soldi per uno strumento è un grande impegno. È quindi necessario assicurarsi di fare l’investimento giusto.
La differenza più importante ed evidente rispetto ai modelli base è che i pianoforti digitali di fascia alta sono dotati di cabine più grandi e sofisticate, più simili a quelle di un pianoforte acustico.
Molti di essi sono dotati di eleganti gambe anteriori, coperture (talvolta anche apribili), sistemi audio con più altoparlanti e altre caratteristiche che avvicinano il pianoforte digitale allo strumento reale.
Nella maggior parte dei casi, potrete anche scegliere tra diverse opzioni di finitura.
Tuttavia, gli elementi più importanti da valutare sono la qualità del suono e il realismo del tocco.
I pianoforti digitali di fascia alta offrono generalmente la tecnologia più recente e avanzata disponibile presso il produttore.
Questo include tastiere di fascia alta con azione a martello, che a volte includono tasti in legno e meccanismi a bilanciere di tipo acustico.
I campioni sono inoltre incredibilmente dettagliati e ricchi di decine di sfumature acustiche, simulate e integrate nel suono senza soluzione di continuità.
Nel complesso, questi strumenti si avvicinano maggiormente al suono, alla sensazione e all’aspetto di un vero pianoforte.
Ora che abbiamo trattato alcune delle caratteristiche principali dei pianoforti digitali a consolle in questa fascia di prezzo, passiamo alle nostre scelte migliori, che riteniamo siano i pianoforti digitali a consolle più realistici sotto i 3000 euro.
Come di consueto, abbiamo selezionato 4-5 pianoforti digitali su cui concentrarci, ma questa volta cercherò anche di andare un po’ oltre e di coprire alcune serie di prodotti nel loro complesso. Molti di essi hanno la stessa filosofia di progettazione, caratteristiche simili e si rivolgono agli stessi utenti.
I migliori pianoforti digitali sotto i 3000€.
Yamaha CLP-735: Serie Clavinova
Yamaha è uno dei nomi più noti nel mercato delle tastiere digitali.
La loro vasta esperienza e conoscenza della produzione di pianoforti acustici offre un vantaggio considerevole, garantendo che i loro strumenti offrano un’esperienza di riproduzione impressionante e realistica.
Troverete pianoforti Yamaha in ogni fascia di prezzo immaginabile. La serie Clavinova, il top della gamma, è la risposta di Yamaha ai pianisti dilettanti più esigenti. Questa serie esiste da decenni e ha trovato migliaia di fan nel corso degli anni.
Tutti gli strumenti della serie seguono lo stesso concetto e si differenziano solo per la meccanica dei tasti, i suoni e il numero totale di funzioni.
Esteticamente, le dimensioni del mobile sono l’unica differenza. Noterete anche che i pianoforti digitali (non solo i Clavinova) con finitura lucida costano circa il 15% in più rispetto a quelli con finitura non lucida.
Nel luglio 2020, Yamaha ha presentato la nuova serie Clavinova CLP-7xx, che presenta una serie di miglioramenti sia nel “feel” che nel suono.
Il modello più conveniente della gamma Clavinova è il CLP-725. È piuttosto elementare in termini di suoni e funzioni integrate. Tuttavia, è dotato degli stessi dettagliati campioni di pianoforte a coda degli altri modelli della serie.
Presenta campioni del pianoforte a coda Yamaha CFX da 9 piedi e del pianoforte a coda imperiale Bösendorfer, la “Rolls Royce” dei pianoforti acustici.
Questi strumenti non hanno bisogno di presentazioni e continuano a essere il fulcro di molte sale da concerto e palcoscenici famosi in tutto il mondo.
Il CFX è noto per il suo suono brillante e preciso, mentre il Bösendorfer ha un suono più legnoso e pastoso con un’impressionante gamma dinamica.
La serie CLP-7xx rappresenta un miglioramento significativo rispetto ai suoi predecessori, in quanto dispone di un livello di campionamento aggiuntivo per i toni CFX e Bösendorfer.
È interessante notare che, quando si ascolta in cuffia, è possibile sfruttare il campionamento binaurale CFX (Bösendorfer è disponibile sui modelli di fascia alta), il che significa che i campioni sono registrati in un modo speciale che fornisce un’esperienza più naturale e “tridimensionale” quando si ascolta in cuffia. In precedenza, il campionamento binaurale era disponibile solo per i suoni CFX.
Tutti i modelli CLP-7xx sono dotati della nuova tecnologia Grand Expression Modeling, progettata per ricreare le sottili sfumature del suono in base al vostro tocco.
Un altro miglioramento significativo è che tutti i modelli CLP-7xx sono dotati di VRM (Virtual Resonance Modeling), che simula vari comportamenti acustici come la risonanza delle corde, la risonanza degli smorzatori, la risonanza della scala duplex, la risonanza del corpo, ecc.
Per quanto riguarda il tocco, i modelli CLP-725 e CLP-735 sono dotati del nuovissimo tasto GrandTouch-S di Yamaha, e qui le cose si complicano un po’.
Sembra che Yamaha abbia introdotto due varianti del GrandTouch-S, una con tasti in legno bianco (basata sul meccanismo NWX) e una con tasti in plastica (basata sul meccanismo GH3X).
Entrambe le meccaniche hanno un design simile ai loro predecessori (famiglia GH3) e si sentono allo stesso modo. Il miglioramento maggiore è rappresentato dalla lunghezza del perno dei tasti neri, che consente di suonare più a fondo nei tasti.
Nota: non confondere il nuovo GrandTouch-S (“S” sta per “Small”) con il meccanismo dei tasti GrandTouch di Yamaha, utilizzato nei modelli Clavinova più costosi.
I modelli CLP-725 e CLP-735 sono equipaggiati con la versione in plastica dell’azione GrandTouch-S. Questo meccanismo è simile a quello utilizzato nel modello YDP-164 e in molti altri strumenti Yamaha dotati di meccanismo GH3. È simile alla meccanica utilizzata nell’YDP-164 e in molti altri strumenti Yamaha con meccanica GH3 (la differenza principale è la simulazione dello scarico aggiunta nella meccanica GrandTouch-S).
Non direi che le meccaniche siano particolarmente impressionanti, ma non sono affatto male.
Il GrandTouch-S, che non è fatto di legno, ha una sensazione relativamente pesante, non troppo rimbalzante, una buona lunghezza del perno della tastiera e tastiere in ebano e avorio con una sensazione piacevole.
Sebbene preferisca il GrandTouch-S in legno, leggermente più leggero e reattivo, utilizzato nel CLP-745, si tratta comunque di una meccanica decente per il suo prezzo.
Vi chiederete perché ho scelto il CLP-735 per questo elenco, quando il CLP-725 è uno strumento così valido.
Perché, a parte i campioni di qualità e la tastiera decente, il CLP-725 non ha molto di cui entusiasmarsi. Ecco perché dovreste prendere in considerazione il CLP-735, il modello successivo della serie.
Ha lo stesso motore sonoro e la stessa meccanica del CLP-725, ma ecco cosa offre.
- Interfaccia utente più semplice e intuitiva grazie all’aggiunta di un piccolo schermo LCD.
- Più suoni incorporati. Il CLP-735 ha 38 suoni di strumenti diversi che offrono una varietà molto maggiore rispetto ai 10 suoni del CLP-725.
- Effetti sonori e impostazioni supplementari, tra cui coro, luminosità e 12 effetti aggiuntivi (a seconda del tono selezionato).
- 303 lezioni, che consentono di esercitarsi sulla parte per ciascuna mano in modo indipendente.
- Un registratore MIDI a 16 tracce con una capacità di memorizzazione di 250 brani. Il CLP-725 consente di registrare e memorizzare un singolo brano che può contenere fino a due tracce.
- Un registratore audio che consente di registrare e riprodurre le prestazioni in formato WAV (frequenza di campionamento 44,1 kHz, 16 bit, stereo), molto comodo.
- 6 opzioni di temperamento aggiuntive oltre al “temperamento uguale” predefinito.
- Diffusori più potenti: 2 x 30W (16 cm) contro 2 x 20W (12 cm).
- Ulteriori opzioni di connettività: ingresso/uscita MIDI, uscita di linea (R, L/Mono), mini jack di ingresso audio e porta USB (per salvare le registrazioni audio).
Il CLP-735 offre molti vantaggi, ma sta a voi decidere se queste funzioni extra valgono la differenza di prezzo. A mio parere, lo sono. Tuttavia, è probabile che non abbiate bisogno di queste funzioni e suoni extra, quindi perché pagare di più?
Il modello successivo della serie CLP è lo Yamaha CLP-745. Si tratta di un aumento di prezzo piuttosto significativo, che alcuni potrebbero ritenere ingiustificato visto il numero ridotto di modifiche apportate al CLP-745 (rispetto al CLP-735).
Ecco i miglioramenti che si ottengono:
- La versione in legno della meccanica GrandTouch-S. I tasti neri sono ancora in plastica, ma i tasti bianchi sono in vero legno, quindi la risposta è leggermente diversa. Per qualche motivo, la meccanica è anche un po’ più leggera rispetto alla versione in plastica del GrandTouch-S e sembra offrire un controllo migliore.
- Diffusori più potenti: 2 x (50W 50W) (16 cm 8 cm) VS 2 x 30W (16 cm).
- Bluetooth integrato (audio MIDI)
- Supporto più grande, portapagine in metallo (in plastica nel CLP-735)
Può sembrare poco per giustificare l’aumento di prezzo, ma alcuni miglioramenti, come la meccanica dei tasti e gli altoparlanti, sono molto importanti. Come sempre, vi consiglio di provare i prodotti di persona per essere sicuri di prendere la decisione giusta e non buttare via i vostri soldi per qualcosa di cui non avete bisogno.
Personalmente, capisco che alcuni possano trovare la differenza di sensazione abbastanza trascurabile e se giocate principalmente con le cuffie, i diffusori più potenti potrebbero non essere un fattore importante per voi, quindi il CLP-735 avrà sicuramente i suoi fan. Nel complesso, i modelli CLP-735 e CLP-745 offrono il miglior rapporto qualità/prezzo, a mio parere.
Un’altra opzione che forse non avete mai considerato è lo Yamaha YDP-184, il fiore all’occhiello della serie Arius, più economica. Ma non scoraggiatevi: l’YDP-184 ha in realtà molto più in comune con la serie Clavinova che con la serie Arius.
In particolare, l’YDP-184 ha un aspetto quasi identico al CLP-735 e presenta molte delle stesse caratteristiche, tra cui un piccolo display LCD, il suono del pianoforte a coda CFX, la tecnologia VRM, il registratore MIDI a 16 tracce, 2 altoparlanti da 30 W (ma non le tracce per le lezioni o il registratore audio).
La differenza principale con la serie Clavinova è che l’YDP-184 non è dotato del suono Bösendorfer Imperial. Inoltre, non esistono campioni binaurali per il suono CFX. Detto questo, l’YDP-184 costa molto meno dei modelli CLP-735 e CLP-745, nonostante le loro somiglianze.
Tornando alla serie Clavinova, il modello successivo al CLP-745 sarebbe lo Yamaha CLP-775, che inizialmente non sembrava essere disponibile negli Stati Uniti, ma ora sembra che Yamaha abbia cambiato idea.
Questo modello è leggermente al di sopra del budget che ci eravamo prefissati, ma ne parlo perché sembra collocarsi tra il CLP-745 di fascia media e il CLP-785 di fascia alta (e molto costoso).
Il CLP-775 è identico al CLP-745 in termini di caratteristiche e presenta solo 4 differenze principali:
- Il CLP-775 è dotato del sistema di tasti GrandTouch, fiore all’occhiello di Yamaha. È dotato di tasti pesati individualmente con superfici in avorio ed ebano. I tasti bianchi sono in legno e la lunghezza del perno è più vicina a quella di un pianoforte vero e proprio rispetto all’azione del GrandTouch-S. Detto questo, devo dire che l’azione è notevolmente più pesante rispetto alla versione in legno del GrandTouch-S. Non mi stupirei quindi se qualcuno trovasse l’azione del CLP-745 più reattiva e piacevole da suonare.
- Il sistema di altoparlanti del CLP-775 dispone di 6 altoparlanti (rispetto ai 4 del CLP-745) e ha una potenza di uscita totale di 284 W (200 W sul CLP-745).
- Il CLP-775 è dotato di quello che Yamaha chiama pedale smorzatore GP Response, progettato per ricreare la curva di resistenza di un pianoforte a coda e facilitare le tecniche di pedale più sfumate.
- Infine, il CLP-775 non ha pulsanti fisici (ad eccezione del pulsante di accensione), tutti i controlli sono sensibili al tocco.
L’ammiraglia CLP-785 è ben al di là del nostro budget, ma se siete alla ricerca dell’esperienza pianistica definitiva, potreste provarlo.
I principali miglioramenti rispetto al CLP-775 sono il design verticale, i contrappesi utilizzati nella meccanica, un maggior numero di suoni integrati e un sistema audio più sofisticato.
Avrete notato che due modelli CLP hanno la sigla “GP” alla fine. Queste lettere stanno per “Grand Piano” e si spiegano da sole, dato che i modelli CLP-765GP e CLP-795GP hanno un cabinet che ricorda quello di un pianoforte a coda.
Il CLP-765GP è un modello di fascia bassa, quasi identico al CLP-735 (sistema di amplificazione diverso).
Il CLP-795GP è il modello più avanzato della serie. È identico all’ammiraglia CLP-785, tranne che per il design del mobile, e combina sia l’estetica che le prestazioni che ci si aspetta da un pianoforte digitale di questo calibro.
Nel complesso, la scelta è più che sufficiente e, anche se non direi che gli strumenti Clavinova sono l’ideale, dovrebbero sicuramente essere nella vostra lista di candidati.
Se siete alla ricerca del miglior rapporto qualità/prezzo, vi consiglio di dare un’occhiata più da vicino al CLP-735 e al YDP-184.
Kawai CA59: Serie CN e CA
Kawai è il primo marchio che viene in mente quando si pensa ai pianoforti digitali da salotto di fascia alta. L’azienda è ben conosciuta e rispettata in questo mercato.
Sono stato un grande fan dei modelli di console che hanno rilasciato negli ultimi anni, e oggi parleremo della loro serie domestica avanzata.
In particolare, parleremo della serie CA e della più economica serie CN.
Sebbene si possa pensare che i pianoforti digitali CA, la serie domestica top di gamma di Kawai, siano superiori ai modelli CN, non è sempre così. Scopriamo perché!
Serie CA
Quando Kawai introdusse i modelli CA-49 e CA-59, più semplici ed economici, la linea di demarcazione tra le serie CN e CA si fece ancora più labile.
Una delle caratteristiche più notevoli dei modelli CA è l’incredibile azione dei tasti in legno, che si trova anche nei pianoforti CA di fascia bassa.
I modelli di punta (CA-79 e CA-99), venduti a oltre 3000 euro, sono dotati della meccanica Grand Feel III di Kawai (successore del Grand Feel II).
Si tratta di un’azione con tasti in legno a grandezza naturale, in cui ogni tasto bianco è un singolo pezzo di legno delle stesse dimensioni di un pianoforte acustico. Sebbene non sia considerata un’azione ibrida, è molto simile.
Il Grand Feel III è probabilmente l’azione più realistica che si possa trovare in un pianoforte digitale di qualsiasi categoria di prezzo (senza contare gli ibridi). Anche se questo è piuttosto soggettivo, Yamaha, con il suo GrandTouch-S in plastica, non si avvicina al Grand Feel III in termini di sensazione e risposta.
Le tastiere a bilanciere in legno, come la Grand Feel III, hanno un vantaggio rispetto alle tastiere in plastica ripiegate, in quanto il loro design è più simile a quello di un pianoforte acustico. Ciò consente una maggiore lunghezza del perno del tasto e una sensazione più realistica.
I più economici CA-4 e CA-59 sono diventati un’alternativa popolare ai loro fratelli maggiori. Sebbene non siano dotati della meccanica di punta Grand Feel III, hanno una versione semplificata chiamata Grand Feel Compact (GFC).
Anche questo meccanismo ha un design a bilanciere con tasti bianchi realizzati in un unico pezzo di legno. Tuttavia, l’azione è più corta di circa il 15% rispetto al GFIII full-size. In pratica, entrambe le azioni sono molto gradevoli al tatto e piacevoli da suonare.
Sebbene sia più corto, il GFC ha una tastiera più lunga, che consente di suonare facilmente fino al retro dei tasti. Come il GFIII, ha martelli pesati individualmente, contrappesi, meccanismo di rilascio (scappamento), triplo sensore e tasti in avorio.
Serie CN
La differenza principale con la serie CA è che i modelli CN non utilizzano un meccanismo in legno. Al contrario, utilizzano un meccanismo in plastica piegata chiamato Responsive Hammer III (RHIII).
Si tratta del miglior meccanismo per tastiera in plastica dell’arsenale Kawai, di cui abbiamo già parlato nella nostra recensione del Kawai ES8.
Come l’azione in legno di Kawai, l’RHIII è ben rispettato dalla comunità dei pianisti ed è piacevole al tatto. Sebbene non sia molto distante dal GFC e dal GFIII, l’azione del legno del rocker ha ancora una sensazione più raffinata e naturale che è difficile da spiegare a parole (l’eccellenza è nei dettagli).
Per quanto riguarda il suono, gli strumenti CA non sono sempre in vantaggio rispetto ai modelli CN. In effetti, il CN-39 dispone di un generatore di suoni più avanzato rispetto a quello utilizzato nel CA-49.
In termini di capacità sonore, li classificherei nel seguente ordine:
CA-99 > CA-79 > CA-59 > CN-39 > CA-49/CN-29
Concentriamoci maggiormente sugli ultimi quattro modelli, in quanto sono i più vicini alla fascia inferiore ai 3000€.
I modelli CN-29, CN-39 e CA-49 sono dotati del motore sonoro di fascia media di Kawai, chiamato Progressive Harmonic Imaging (PHI).
Il CA-59 è dotato del generatore Harmonic Imaging XL (utilizzato anche nel CA-79/99), che fornisce campioni più lunghi e dettagliati rispetto al PHI.
Tuttavia, entrambi i motori sonori utilizzano campioni degli splendidi pianoforti a coda da concerto Kawai SK-EX ed EX.
Il carattere del suono sarà ovviamente diverso dai campioni CFX e Bösendorfer degli strumenti Yamaha. A seconda della vostra precedente esperienza con i pianoforti acustici e delle vostre preferenze personali, ne preferirete alcuni ad altri.
A questo livello di prezzo, i produttori inseriscono le loro migliori tecnologie all’interno degli strumenti, quindi non c’è nessuno strumento in questa lista che sia un chiaro vincitore o perdente.
Mi piace il suono degli strumenti Kawai per il loro suono naturale e caldo. Sono spesso consigliati a chi cerca un’esperienza più acustica possibile.
I modelli CA-49 sono molto simili (se non identici) per suono e caratteristiche.
Entrambi hanno 19 suoni incorporati, polifonia a 192 note, altoparlanti da 40 W (4 altoparlanti nel CA-49 contro i 2 del CN-29).
Oltre ai campioni dettagliati dei grandi SK-EX ed EX, avrete a disposizione simulazioni della risonanza delle corde e degli smorzatori, oltre a 17 diversi parametri sonori regolabili in Virtual Technician. Questi includono dettagli sottili come il rumore degli smorzatori, il rumore di piegatura, la simulazione della tavola armonica, ecc.
Il CN-39 ha una versione più avanzata del motore sonoro PHI, che lo avvicina al CA-59 (che utilizza l’Harmonic Imaging XL) in termini di suono di pianoforte.
Entrambi i pianoforti sono dotati di suoni di pianoforte a coda SK-EX, SK-5 ed EX, polifonia a 256 note e più di 19 parametri regolabili disponibili tramite la funzione Virtual Technician.
Oltre alla risonanza delle corde e alla risonanza degli smorzatori, questi due modelli simulano anche la risonanza delle corde non smorzata e la risonanza del mobile.
Sebbene il CN-39 abbia un motore sonoro di portata inferiore, presenta diversi vantaggi rispetto al CA-59.
In particolare, il CN-39 ha una selezione molto più ampia di suoni di strumenti non pianistici (355 contro 44), quindi se cercate un’ampia gamma di suoni tra cui batteria, synth, voci di accompagnamento, chitarre e altri strumenti non pianistici, il CN-39 merita un’occhiata.
D’altra parte, il CA-59 ha un sistema di diffusori più potente (100W contro 40W), multisample più dettagliati (grazie a un motore sonoro più avanzato).
e non dimentichiamo la meccanica dei tasti in legno, che credo sia un fattore più importante dell’avere centinaia di suoni, almeno dal punto di vista del pianista.
Le caratteristiche del CN-39 e del CA-59 sono molto simili. Rispetto ai modelli CN-29 / CA-49, offrono 24 effetti sonori aggiuntivi, un maggior numero di brani Concert Magic, un maggior numero di libri di lezioni integrati, un registratore MIDI a 2 tracce, un registratore audio, jack di ingresso/uscita linea e una porta per chiavetta USB.
Il confronto tra questi strumenti può essere un po’ difficile e confuso, poiché alcuni aspetti dei pianoforti CN sono migliori rispetto ai modelli entry-level della serie CA e viceversa.
Roland DP-603: serie HP, DP e LX
Non possiamo concludere questo elenco senza parlare degli strumenti Roland. A differenza di Yamaha e Kawai, Roland non si sforza necessariamente di ottenere un’esperienza di riproduzione acustica classica. I loro strumenti sono invece noti per la loro suonabilità, versatilità e stile più moderno.
Roland offre un’ampia gamma di pianoforti digitali per la casa, adatti a tutte le tasche ed esigenze.
In questo articolo ci concentreremo sulle serie HP e DP di fascia media e accenneremo brevemente ai modelli LX di fascia alta, che sono venduti ben oltre il nostro budget.
A metà 2019 Roland ha introdotto la nuova serie HP700 (HP702 e HP704), ma al momento in cui scriviamo sono ancora disponibili le vecchie serie HP601, HP603 e HP605. In altre parole, Roland non ha semplicemente sostituito la serie HP600 con la serie HP700.
I nuovi modelli HP700 non apportano nulla di nuovo, quindi non li considererei superiori agli strumenti HP600.
Tuttavia, diamo un’occhiata più da vicino ai generatori di suono e alla meccanica che questi strumenti utilizzano, poiché sono le caratteristiche più importanti.
Tutti i modelli HP, tranne l’HP702, sono dotati dell’azione high-end PHA-50 di Roland con tasti ibridi in legno/plastica, scappamento simulato e piani dei tasti in ebano/avorio sintetico.
Sebbene questo meccanismo non miri necessariamente a ottenere una sensazione di tipo acustico, è molto reattivo e piacevole da suonare.
Non è né troppo pesante né troppo leggero, ma è veloce e ha una lunga lunghezza del perno della tastiera. Il PHA-50 è anche molto versatile e mi ci vedo a suonare pianoforti elettrici, chitarre, sintetizzatori e altri suoni non pianistici.
Al momento, l’HP702 è l’unico modello HP che utilizza l’azione PHA-4 Standard di fascia bassa, spesso utilizzata nei pianoforti digitali entry-level di Roland, tra cui l’FP-30, l’RP-102, ecc.
La meccanica è tutt’altro che male, ma non è bella come quella del PHA-50, almeno per me. In particolare, ha una lunghezza del perno del tasto significativamente inferiore, che rende leggermente più difficile suonare nei tasti.
È anche leggermente più rumoroso, soprattutto quando si colpiscono i tasti più forte per suonare in fortissimo, ad esempio. Nel complesso, descriverei il PHA-50 come più “fluido” ed espressivo del PHA-4 Standard.
Un’altra caratteristica dei pianoforti digitali Roland HP è che dispongono della versione avanzata del motore sonoro SuperNATURAL, chiamata SuperNATURAL Piano Modeling.
A differenza della versione di fascia bassa di SuperNATURAL, che utilizza un approccio ibrido basato su campioni, questo elaboratore di suoni utilizza la pura modellazione per generare suoni di pianoforte.
Ciò significa che invece di attivare un suono preregistrato da un pianoforte acustico, questi strumenti creano il suono da zero utilizzando complessi algoritmi matematici. Poiché questo approccio non richiede la memorizzazione di GB di dati di campionamento, i suoni modellati hanno spesso una polifonia illimitata.
Non approfondiremo qui i pro e i contro dell’approccio di modellazione, poiché ne abbiamo già parlato nel nostro articolo su Roland.
Si tenga presente che l’approccio “full modelling” non si trova generalmente sui pianoforti digitali di altri produttori, in particolare Yamaha e Kawai, che utilizzano un approccio più tradizionale basato su campioni o talvolta ibrido (in cui vengono modellati solo alcuni elementi del suono).
Assicuratevi di ascoltare il maggior numero possibile di suoni, perché non c’è modo di sapere quale preferite. Ci sono sostenitori dell’approccio di campionamento e dell’approccio di modellazione.
È interessante notare che lo strumento di fascia bassa HP601, pur essendo dotato della meccanica PHA-50 di fascia alta, è l’unico strumento della serie HP che utilizza una versione più semplice (basata su campioni) di SuperNATURAL.
L’HP702, che è anche uno dei modelli di fascia bassa, utilizza il generatore SuperNATURAL basato sulla modellazione, ma ha una meccanica PHA-4 standard di qualità inferiore.
Il modello HP più conveniente che dispone di tasti PHA-50 e di suoni di pianoforte completamente modellati è l’HP603/HP603A (l’HP-603A è lo stesso modello dell’HP603 ma con supporto audio Bluetooth).
Il Roland DP-603 è quasi identico all’HP603, tranne che per l’alloggiamento più compatto e in stile moderno. Questo lo rende leggermente più conveniente dell’HP603 e con un rapporto qualità-prezzo ancora migliore.
Il modello successivo, l’HP605, è simile all’HP603. La differenza principale è che l’HP605 ha un involucro più grande e un sistema di diffusori più sofisticato, che utilizza 6 diffusori (74 W di potenza in uscita), mentre l’HP603 ha solo 2 diffusori (60 W di potenza in uscita).
In pratica, questo significa che l’HP605 offre un suono dei bassi più ricco e pieno, con un campo sonoro più coinvolgente. Tuttavia, quando si gioca con le cuffie, con questi modelli si ottiene più o meno la stessa esperienza.
Il nuovo HP704 ha un cabinet di nuova concezione e, per quanto riguarda l’esperienza di riproduzione, è molto simile all’HP605.
La differenza più evidente è ancora una volta nella configurazione dei diffusori. L’HP704 ha un sistema audio leggermente meno potente con 4 altoparlanti (potenza di uscita 60W).
Come si può notare, la maggior parte delle differenze tra HP601, HP603, HP605, HP702 e HP704 riguarda il design del cabinet, i generatori di suono, i sistemi di altoparlanti e la meccanica.
Le caratteristiche di questi modelli sono molto simili. Tutti hanno circa 300 toni incorporati (53 toni di accompagnamento GM2 di base), oltre 350 brani preimpostati, un registratore MIDI a 3 tracce, un registratore audio, un piccolo display per una facile navigazione, Bluetooth MIDI e audio, jack per cuffie, jack di uscita di linea dedicato (tranne l’HP601) e un jack di ingresso audio per la riproduzione di musica attraverso gli altoparlanti incorporati dallo smartphone.
Una caratteristica interessante di tutti i modelli HP è la posizione speciale del coperchio, chiamata “Classic Position”, che nasconde tutti gli elementi di controllo del pianoforte, dando una sensazione più acustica e priva di distrazioni.
Nel complesso, ci sono molti modelli simili tra cui scegliere in termini di design, funzionalità ed esperienza di gioco. Direi che i modelli HP603/DP603 e HP704 sono i più riusciti in termini di combinazione di prezzo, caratteristiche, suono e sensazione al tatto.
Come per altri pianoforti digitali di fascia alta (ad esempio Kawai CA e CN), la serie Roland HP non è sempre facile da ordinare online. Molti modelli sono disponibili solo nei negozi e non si può nemmeno vedere a che prezzo sono venduti, il che è molto scomodo.
Parliamo ora rapidamente dei più costosi pianoforti digitali da salotto della serie LX di Roland. Questi strumenti sono tutt’altro che accessibili per chi cerca un’esperienza pianistica senza compromessi in un pacchetto di lusso.
Tutti e tre i modelli LX, LX705, LX706 e LX708, sono dotati del motore sonoro PureAcoustic, che utilizza due processori sonori separati, uno per il suono del pianoforte americano e uno per il suono del pianoforte europeo.
Anche in questo caso, non entrerò nei dettagli, quindi consultate la nostra guida Roland per maggiori dettagli sul generatore di toni PureAcoustic.
Un’altra caratteristica della serie LX è l’eleganza dei suoi diffusori con sistemi multi-speaker avanzati (4 diffusori sull’LX705, 6 sull’LX706 e 8 sull’LX708).
I modelli LX706 e LX708 presentano anche una versione migliorata e più lunga della meccanica PHA-50, chiamata tastiera Hybrid Grand.
La meccanica più lunga rende più facile suonare i tasti verso il punto posteriore, rendendo meno faticose le lunghe sessioni di gioco.
Casio AP-710: Serie Celviano
Potreste essere sorpresi di vedere uno strumento Casio in questo elenco, ma c’è.
Il Casio AP-710 è il modello di punta della gamma di pianoforti digitali per console Celviano. Il suo prezzo è molto vicino a quello del Roland DP-603, dello Yamaha CLP-735 e del Kawai CN-39, che sono quindi concorrenti diretti.
Come tutti gli altri pianoforti digitali di fascia alta di questo elenco, l’AP-710 è dotato delle tecnologie più recenti e più avanzate che Casio ha sviluppato negli ultimi anni.
Il pianoforte è dotato di un bellissimo mobile verticale, di un sistema audio a 6 altoparlanti a 2 canali e del più avanzato generatore di toni dell’arsenale Casio.
Il cuore dell’AP-710 è il motore sonoro AiR Grand, direttamente dalla serie GP Hybrid di Casio.
Il pianoforte è dotato di 26 toni preimpostati, tra cui tre suoni di pianoforte a coda riprodotti dai Grands di Berlino, Amburgo e Vienna.
Il suono del pianoforte Berlin Grand è stato progettato in collaborazione con C. Bechstein, un famoso produttore tedesco di pianoforti. In particolare, Casio ha cercato di replicare il suono del suo modernissimo pianoforte a coda D282 a 9 piedi, e il risultato è impressionante.
Anche i Grands di Amburgo e Vienna sono magnifici, con il loro carattere unico.
I suoni offrono un’ottima gamma dinamica, lunghi decadimenti naturali e la simulazione della risonanza delle corde, della risonanza dello smorzatore, del rumore dello smorzatore e di alcuni altri elementi acustici.
Nel complesso, l’AP-710 è alla pari con i modelli concorrenti di Yamaha, Kawai e Roland in termini di suono del pianoforte.
A seconda dei vostri gusti, potreste propendere per il suono di Yamaha/Kawai/Roland, ma non ho trovato nessun aspetto particolare del suono del Casio inferiore a quello degli altri modelli.
Abbinato al sistema a 6 altoparlanti, l’AP-710 ha un suono fantastico! L’unica cosa che posso dire è che l’AP-710 non ha tanti parametri regolabili per adattare tutte le sfumature acustiche (rumori, risonanze) alle vostre esigenze.
Tuttavia, questo non è un aspetto critico, in quanto dispone di tutti gli elementi di base e i suoni predefiniti sono eccellenti fin dall’inizio.
Il punto in cui l’AP-710 rimane indietro rispetto ai suoi concorrenti è la meccanica.
Il pianoforte è dotato del sistema Tri-Sensor Scaled Hammer Action II, utilizzato in quasi tutti i pianoforti digitali Privia e Celviano.
Non si tratta necessariamente di una meccanica negativa, ma ci si aspetterebbe qualcosa di più interessante per uno strumento di questo calibro, soprattutto considerando che i concorrenti offrono meccaniche molto migliori e più realistiche, a mio parere.
Abbiamo menzionato lo Scaled Hammer Action II diverse volte nelle nostre recensioni dei modelli PX-160, PX-770, PX-870 e di altri Privia.
Come suggerisce il nome, si tratta di una tastiera in plastica ripiegata a 3 sensori con meccanismo a martello e tasti in ebano/avorio.
Rispetto alle tastiere illustrate in precedenza, questa macchina è leggermente più leggera (soprattutto se paragonata alla GH3X di Yamaha), più rumorosa e con una lunghezza del perno molto più ridotta, dato che la macchina stessa è piuttosto corta (tipico delle tastiere di fascia bassa).
Nel complesso, non è certamente realistico e divertente da suonare come il Roland e il Kawai, ma è piacevole al tatto, anche tenendo conto dei suoi difetti.
Il feeling è una cosa molto soggettiva: sareste sorpresi di sapere quante persone (soprattutto quelle con meno esperienza di gioco) preferiscono le meccaniche di fascia bassa a quelle di fascia alta. Il motivo è semplice: non esiste una meccanica “ideale” da utilizzare come parametro di riferimento.
Tutti i pianoforti acustici hanno una sensazione molto diversa, e lo stesso vale per i pianoforti digitali. Pertanto, l’unico modo per sapere qual è il pianoforte digitale più “autentico” per le vostre dita è recarsi in un negozio e provarlo.
È molto più utile e istruttivo che leggere centinaia di commenti e discussioni sui forum sulle esperienze altrui.
In termini di funzionalità, l’AP-710 è semplice e basilare, come la maggior parte dei pianoforti digitali.
Sono presenti una modalità di sovrapposizione e divisione, un registratore MIDI a 2 tracce, un registratore audio, 2 jack per cuffie, jack di ingresso/uscita linea, una porta USB per il computer, una porta USB per il dispositivo e alcune altre funzioni standard.
Nel complesso, il Casio AP-710 è uno strumento fantastico per il suo prezzo, con il principale difetto dell’azione dei tasti, non sempre eccellente. Questo potrebbe scoraggiare i pianisti più esperti che cercano un tocco più autentico che permetta una maggiore espressione e sfumatura.
Il suono e l’aspetto sono i punti di forza dell’AP-710.
Tre suoni distinti di pianoforte a coda con diverse “texture”, un sistema audio a 6 altoparlanti e una polifonia di 256 note garantiscono un’esperienza straordinaria, sia che si ascolti in cuffia o con il sistema audio dell’auto.
Devo dire che Casio ha strumenti più avanzati nella sua gamma di prodotti. In particolare, la loro serie Celviano Hybrid Grand (GP) è un serio concorrente degli strumenti di punta di Kawai e Yamaha, ma sfortunatamente sono ben al di sopra della fascia di prezzo che abbiamo stabilito per questo articolo.
Il miglioramento più importante rispetto all’AP-710 è che i modelli GP-310 e GP-510 sono dotati della spettacolare azione Natural Grand Hammer, che non ha nulla da invidiare alle migliori azioni in legno di Kawai ed è essenzialmente un’azione ibrida in quanto ricorda da vicino l’azione di un pianoforte acustico.
Ecco un fantastico video di confronto tra alcuni dei grandi strumenti di cui abbiamo parlato oggi, tra cui il Casio GP-310!
Per saperne di più sulla serie GP e sulle tecnologie utilizzate, consultate il nostro articolo di sintesi su Casio.
Dexibel H1/H3/H7
Dexibell è un nuovo attore nel mercato dei pianoforti digitali. Si tratta di un’azienda con sede in Italia formata da ex dipendenti del reparto R&D di Roland Europe dopo la chiusura del reparto nel 2013. Quindi non si trattava esattamente di una situazione di “partenza da zero”.
Generazione del suono (tecnologia del suono T2L)
Sin dal primo giorno, Dexibell si è concentrata sul suono e sull’innovazione e ha già ottenuto grandi risultati in breve tempo, il che è impressionante.
L’insieme delle tecnologie avanzate utilizzate in tutti i loro strumenti è chiamato T2L (True to Life). Combina tecniche di campionamento e modellazione per ottenere i migliori risultati nel ricreare un’esperienza di gioco autentica.
Tra le caratteristiche uniche di questa tecnologia c’è il motore sonoro “Quad Core”, che comprende 320 oscillatori digitali per generare decine di piccoli pezzi e sfumature di ogni suono, con una polifonia virtualmente illimitata.
I campioni utilizzati negli strumenti Dexibell contengono una forma d’onda fino a 15 secondi, che consente di catturare i decadimenti naturali e i comportamenti complessi di ciascuna nota senza ricorrere a tecniche di looping/stretching (per i primi 15 secondi).
Anche in termini di qualità audio, Dexibell è all’avanguardia: utilizza dati audio a 24 bit rispetto allo standard industriale di 16 bit (qualità CD), il che contribuisce alla chiarezza e alla precisione del suono.
Sebbene questo possa sembrare molto eccitante sulla carta, nella realtà le cose non funzionano sempre allo stesso modo. Questo non è il caso delle tastiere di Dexibell.
Sebbene non abbia avuto l’opportunità di provare la serie H di Vivo, le demo online e la mia breve esperienza con il Vivo S7 Pro mi hanno colpito per la qualità del suono.
Direi addirittura che i suoni degli strumenti sono tra i migliori che abbia mai sentito su un pianoforte digitale. Questo non si limita solo ai pianoforti acustici, agli organi e agli archi: anche i suoni non pianistici sono eccellenti.
Gamma di prodotti Dexibell
Dexibell presenta molte analogie con un altro famoso produttore di pianoforti digitali, Clavia (Nord).
Come Nord, Dexibell si rivolge principalmente agli artisti e i suoi pianoforti da palco della serie S sono la gamma più venduta e conosciuta.
Tuttavia, a differenza di Nord, Dexibell offre una gamma di pianoforti digitali in stile console (serie H) per coloro che desiderano un vero pianoforte digitale da salotto con altoparlanti e mobile incorporati.
Per quanto riguarda il mobile, i pianoforti digitali della serie H hanno un design futuristico, molto diverso da quello di altri marchi.
L’aspetto interessante è che questi modelli di console utilizzano essenzialmente la stessa tecnologia dei pianoforti da palco, rendendoli strumenti costosi ma potenti.
Le caratteristiche ereditate dai pianoforti da palco Dexibell includono una libreria sonora espandibile con 1,5 GB di memoria wave, un’ampia selezione di effetti di riverbero e DSP e il supporto per la riproduzione audio .wav, .aiff, .mp3.
Vi chiederete perché i pianoforti digitali Dexibell della serie H non sono stati inclusi in questo elenco se tutto ciò che ho detto finora è essenzialmente positivo.
Non abbiamo ancora parlato di un altro aspetto molto importante di ogni pianoforte digitale: il tocco. Qui le cose si fanno meno eccitanti.
Dexibell, come Nord e molti altri piccoli produttori di tastiere, non produce le proprie meccaniche, soprattutto perché la progettazione e la produzione di meccaniche è un processo tecnologicamente complesso che richiede molte risorse di cui queste piccole aziende non dispongono.
Pertanto, devono rivolgersi ad aziende come Fatar (un produttore meccanico italiano) per acquistare le parti meccaniche dei loro strumenti.
Come ho detto più volte su questo sito, non sono un grande fan delle tastiere Fatar e dei loro modelli di fascia bassa in particolare. Per me questo è il problema principale dei pianoforti digitali per console Vivo H1 e Vivo H3 di fascia bassa di Dexibell (anche se, dato il prezzo e il fatto che tutti utilizzano le stesse tecnologie sonore, Dexibell non ha davvero strumenti di “fascia bassa”).
Utilizzano l’azione base TP-100 LR di Fatar, che non è spettacolare dal punto di vista del pianista. Soffre di ciò che soffrono molti giocatori d’azione di fascia bassa: una lunghezza ridotta del perno del tasto, una sensazione spugnosa e una risposta non realistica.
Nel complesso, la TP-100 LR non è la peggiore azione sul mercato, ma non è certo una delle mie preferite. Non ne consiglio l’acquisto se il vostro obiettivo principale è il pianoforte.
Il Dexibell H7, l’ammiraglia della serie H, è dotato di una meccanica di fascia alta, più pesante e più realistica, il TP-40 GH di Fatar.
Questa sarebbe un’opzione migliore per i pianisti classici, ma anche questo meccanismo è inferiore a quelli utilizzati nei pianoforti digitali Kawai, Yamaha e Roland di cui abbiamo parlato in precedenza.
In definitiva, se cercate una combinazione di suono e sensazione realistica, l’H7 è l’unico modello della serie H che vi consiglio. Ma poiché costa molto di più di 3000€, non l’abbiamo inclusa in questo elenco.