I Migliori Pianoforti Digitali 2024 per Pianisti Esperti (Sotto i 2000€)

Negli ultimi mesi abbiamo testato e determinato i migliori pianoforti digitali in varie categorie di prezzo, e ora è arrivato il momento di dare un’occhiata più da vicino alla crema del raccolto: i migliori pianoforti digitali portatili per giocatori esperti.

Gli strumenti di cui parleremo sono praticamente i migliori pianoforti digitali portatili che si possono trovare sul mercato, indipendentemente dal prezzo.

Si noti che per “pianoforti digitali” intendo pianoforti digitali, non pianoforti da palco, workstation, sintetizzatori o controller MIDI. Ne parleremo in articoli separati.

Nota: questo articolo riguarda solo i pianoforti digitali portatili (a lastra). Se cercate un pianoforte digitale di tipo console (domestico), seguite questi articoli: Sotto i 1500€.

Se siete principianti o intermedi, potete anche consultare il nostro confronto dei migliori pianoforti digitali sotto i 700 euro.

Pianoforti digitali di qualità professionale: panoramica rapida

Il mercato dei pianoforti digitali portatili di fascia alta non è saturo come quello di fascia bassa. In effetti, il settore è dominato da tre aziende: Yamaha, Roland e Kawai.

Il motivo principale è che ci vogliono molti sforzi e risorse per realizzare un pianoforte digitale di alta qualità che i giocatori più esperti considerino una valida alternativa al loro strumento di pratica, come un pianoforte verticale o a coda.

E sono aziende come Yamaha e Kawai, con decenni di conoscenza ed esperienza nella produzione di pianoforti acustici, a prendere il comando in questa parte del mercato dei pianoforti digitali.

Queste aziende hanno preso alcune delle loro migliori tecnologie e le hanno inserite nei loro pianoforti digitali portatili di livello professionale, e devo dire che i risultati sono davvero impressionanti.

Se 15 anni fa mi aveste detto che un pianoforte digitale da meno di 2.000 euro avrebbe avuto un suono così dettagliato e ricco, probabilmente vi avrei detto che eravate pazzi.

Ma oggi è una realtà e non potrei essere più entusiasta di assistere in prima persona a questo progresso tecnologico.

Ovviamente, esistono alcune limitazioni legate alla progettazione di questi pianoforti digitali, che riguardano principalmente la meccanica.

Questo perché è difficile inserire un meccanismo a dondolo in legno a grandezza naturale (come il Grand Feel di Kawai) in uno strumento portatile e facile da suonare.

Quindi, se cercate il tocco più realistico, dovreste cercare pianoforti digitali di fascia alta sotto i 3000 euro. Lo stesso vale per il sistema di altoparlanti interno.

Detto questo, quando si confronta un pianoforte digitale portatile con un modello di console con caratteristiche simili, si scoprirà sempre che il modello di console è più costoso del 20-25% rispetto all’alternativa portatile.

Ciò significa che con i pianoforti digitali portatili di alta gamma è possibile godere di un suono di prima classe e di un tocco piacevole senza spendere una fortuna. Ne è soddisfatto? Allora tuffiamoci!

Diamo il benvenuto ai migliori pianoforti digitali per giocatori esperti sotto i 2000€:

• Kawai ES8 – Il pianoforte digitale portatile più avanzato di Kawai
• Roland FP-90 – Suono espressivo e design pluripremiato
• Yamaha P-515 – L’ammiraglia della serie P con azione in legno
• Casio PX-560 – Un concentrato di potenza se avete bisogno di qualcosa di più di un semplice pianoforte

I migliori pianoforti digitali per pianisti esperti (sotto i 2000€)

Kawai ES8

Vantaggi

Svantaggi

Il Kawai ES8 è uno dei primi strumenti che dovreste prendere in considerazione se siete alla ricerca di un’esperienza pianistica realistica.

L’ES8 è stato elogiato da molti pianisti intermedi e professionisti per il suo timbro ricco e non colorato e per la sua azione.

Kawai ha recentemente annunciato due nuovi modelli, l’ES520 e l’ES920. Questi sostituiscono il modello di punta ES8. Ad oggi, i nuovi modelli sono disponibili e anche l’ES8 è esaurito nella maggior parte dei negozi. Se state cercando di acquistare un pianoforte digitale in questo momento, il Roland FP-90 potrebbe essere l’opzione migliore da prendere in considerazione.

Anche se sul mercato esistono pianoforti digitali più recenti che rivaleggiano con l’ES8, questa tastiera non ha perso il suo fascino. In effetti, rimane uno dei miei pianoforti digitali portatili preferiti sul mercato. È probabile che anche voi lo adorerete.

Diamo un’occhiata più da vicino a ciò che rende il Kawai ES8 uno strumento così grande.

Meccanica

Il Kawai ES8 è dotato del meccanismo di tastiera Responsive Hammer III, il migliore meccanismo di tastiera in plastica dell’arsenale Kawai.

Il fatto che la RHIII non sia una chiave di legno non la rende meno realistica.

Certo, non è bello come i pianoforti a bilanciere in legno di Kawai, come il Grand Feel Compact e il Grand Feel II, che hanno tasti lunghi in legno (compresa la parte nascosta), un’eccellente lunghezza del perno e un comportamento meccanico simile a quello dei pianoforti a coda.

Tuttavia, questo meccanismo richiede anche più spazio per l’esecuzione e, soprattutto, appesantisce notevolmente lo strumento, rendendolo molto meno trasportabile.

La tastiera RHIII ha 88 tasti pesati con tasti in avorio simulato per facilitare il controllo in situazioni di elevata umidità.

Ogni tasto è dotato di un contrappeso metallico inserito, che bilancia il peso del martello e permette ai tasti di tornare in modo più naturale alla loro posizione di riposo. Questo migliora anche la suonabilità e il controllo, soprattutto quando si suona pianissimo (molto morbido).

Per rendere l’esperienza ancora più vicina alla realtà, l’RHIII simula il distacco con una sottile “tacca” che si avverte quando si premono delicatamente i tasti.

Nel complesso, l’RHIII è un piacere da suonare e, onestamente, non c’è molto da migliorare, tranne forse ridurre leggermente il rimbalzo dei tasti, che è piuttosto pronunciato sull’ES8 e potrebbe non piacere a tutti.

Suono

Il suono è un altro aspetto molto importante da considerare attentamente. È importante che i suoni offerti vi piacciano davvero e che li troviate sufficientemente realistici per le vostre esigenze.

L’ES8 riproduce in modo eccellente il suono di un pianoforte a coda, e questo per diversi motivi.

Il cuore dello strumento è il motore sonoro Harmonic Imaging XL, che offre 34 toni, tra cui alcuni dei migliori pianoforti a coda di Kawai.

I suoni di pianoforte qui presenti sono campionati da 3 splendidi pianoforti a coda Kawai, tra cui: Il pianoforte a coda da concerto Shigeru Kawai SK-EX da 9 piedi, il pianoforte a coda da camera Shigeru Kawai SK-5 e il pianoforte a coda da concerto Kawai EX.

Ognuno di questi toni di pianoforte ha un carattere unico ed è adatto a diversi generi e situazioni esecutive.

Sono un grande fan del suono SK-EX, che è il suono di pianoforte di punta dell’ES8.

Si tratta di un suono incredibilmente espressivo e dettagliato che fluisce in modo così bello e fluido che si può sentire lo strumento sotto le dita.

Ciò che rende questo suono ancora più versatile è il controllo totale che ne avete.

La funzione Virtual Technician di Kawai (disponibile internamente e tramite l’applicazione) consente di regolare vari parametri sonori e le caratteristiche del pianoforte per ottenere il suono desiderato.

I parametri includono la curva di tocco, il voicing, la risonanza del damper, il rumore del damper, la risonanza delle corde, l’effetto key-off, il rumore di fallback, il ritardo del martello, la simulazione della tavola armonica, il tempo di decadimento, il tocco minimo, il temperamento, il volume del tasto utente, l’impostazione del mezzo pedale e la profondità del pedale morbido.

Tutti questi rumori e risonanze sono parte integrante del suono del pianoforte acustico, ed è questo che rende il suono così complesso e naturale.

Per essere sicuri di sentire ogni dettaglio della vostra performance, l’ES8 ha una polifonia di 256 note.

Il sistema audio di bordo è composto da due altoparlanti anteriori da 15 W, abbastanza potenti da riempire senza problemi una stanza di medie dimensioni. Lo vedrei bene anche utilizzato per piccoli spettacoli intimi.

Non direi che i diffusori dell’ES8 siano eccezionali. Altoparlanti migliori e più potenti sono disponibili in alcuni dei suoi concorrenti, come il Roland FP-90 e lo Yamaha P-515, entrambi dotati di sistemi audio a 4 altoparlanti. Anche se sono tutti paragonabili.

Caratteristiche

Per quanto riguarda le funzioni, l’ES8 è relativamente basilare: non troverete centinaia di suoni o profonde capacità di progettazione di suoni/effetti.

Non ci sono cursori o manopole per modellare il suono al volo, cosa che sarebbe utile per gli artisti dal vivo.

Allo stesso tempo, avrete a disposizione tutti gli elementi essenziali, tra cui un registratore MIDI a 2 tracce, un registratore audio e un metronomo con 100 ritmi preimpostati con cui giocare.

Le modalità layer e split offrono alcune opzioni di regolazione dei suoni, tra cui: offset di ottava inferiore (per la modalità split), offset di ottava del layer, bilanciamento del volume per la modalità split/layer e dinamica del layer (sensibilità dinamica) per facilitare il mix di due suoni.

Le buone capacità di connettività dell’ES8 consentono di collegarsi facilmente a una serie di dispositivi e apparecchiature audio, sia sul palco che in studio o a casa.

Sono presenti due jack per cuffie (1/4″), jack di uscita di linea (R, L/Mono), USB per host (tipo B), USB per dispositivo (tipo A), ingresso di linea stereo da 1,5 pollici, porte di ingresso/uscita MIDI a 5 pin e un jack di smorzamento.

Sebbene il Kawai ES8 non sia l’ultimo pianoforte digitale portatile professionale, continua a stupire i musicisti di tutto il mondo dimostrando quanto possa essere realistica l’esperienza di suonare il pianoforte in un formato portatile.

L’ES8 ha tutte le carte in regola e se non vi dispiacciono alcune omissioni (come la connettività Bluetooth, le manopole per il controllo live) e una selezione limitata di suoni, questo è lo strumento da prendere in considerazione!

Se state cercando un pianoforte da concerto, potreste prendere in considerazione anche il Kawai MP7SE, che presenta molte analogie (motore sonoro, meccanica), ma è destinato a musicisti che si esibiscono.

Non ha altoparlanti integrati ed è quindi più compatto dell’ES8. Inoltre, offre un maggior numero di toni preimpostati (34 contro 256), più opzioni di connettività e un pannello di controllo ben progettato che facilita le regolazioni al volo.

Roland FP-90

Vantaggi

Svantaggi

Il Roland FP-90 è un altro forte concorrente per il titolo di “miglior pianoforte digitale portatile sul mercato” L’FP-90 è il modello di punta della serie FP portatile di Roland.

Incorpora alcune delle migliori tecnologie dell’arsenale Roland che si trovano anche in alcuni dei loro pianoforti digitali da salotto di alto livello (ad esempio le serie HP e LX).

Meccanica

L’FP-90 è dotato dell’azione della tastiera di fascia alta PHA-50, con una struttura ibrida legno/plastica. Questa azione è stata accolta molto bene dalla comunità pianistica.

Ad oggi, questa è l’azione di punta di Roland, utilizzata nella maggior parte dei pianoforti digitali di fascia alta.

Solo la nuova tastiera Hybrid Grand, disponibile esclusivamente sulla serie LX-700, è migliore.

Meccanicamente è identico al PHA-50, con l’unica differenza di una lunghezza della chiave del 20% (parte invisibile), per migliorare ulteriormente la lunghezza del perno della chiave.

Allo stesso tempo, il PHA-50 si comporta molto bene così com’è. Sono molto soddisfatto della sensazione e della reattività.

Come ho già detto, i tasti sono in plastica con pezzi di legno ai lati. Per me è più una questione di estetica che di miglioramento della suonabilità.

In ogni caso, il PHA-50 sembra una tastiera di alta qualità e molto realistica, con una corsa naturale dei tasti, pochi movimenti laterali dei tasti e un meccanismo silenzioso.

Lo scarico è simulato, anche se in modo piuttosto sottile, soprattutto rispetto al PHA-4 Standard, che ha una simulazione di scarico più pronunciata che potrebbe non essere di vostro gradimento.

Anche la lunghezza del perno è molto buona (probabilmente la migliore dell’elenco), il che rende facile suonare sul retro dei tasti.

I tasti sono rivestiti di un materiale strutturato che simula l’avorio e l’ebano, rendendo difficile lo scorrimento delle dita sui tasti e semplicemente piacevole il tocco.

Nel complesso, per quanto riguarda la meccanica, il PHA-50 è probabilmente il mio preferito.

È simile all’RH3 in termini di peso e movimento, ma ha una lunghezza del perno della tastiera leggermente superiore e consente una maggiore espressività, soprattutto grazie al processo di generazione del suono, di cui parleremo nella prossima sezione.

Suono

Per quanto riguarda il suono, il Roland FP-90 è piuttosto unico. Perché?

Probabilmente avrete sentito dire che il modo in cui la maggior parte dei pianoforti digitali genera i suoni è basato su campioni, cioè registrazioni di un vero pianoforte acustico che vengono riprodotte ogni volta che si preme un tasto.

A seconda della nota suonata e dell’intensità dei colpi, vengono attivati diversi campioni che riflettono la nota.

Indovinate un po’! Roland ha un approccio diverso alla generazione del suono del pianoforte.

Hanno preso il modello fisico di un pianoforte acustico a coda con le sue corde, gli smorzatori, i martelli, il corpo e tutte le sue parti mobili e hanno poi modellato matematicamente il suo comportamento.

Questo è ciò che troverete nell’FP-90 e nel suo motore sonoro SuperNATURAL Piano Modeling.

Il suono che si sente sullo strumento non è una semplice registrazione di un pianoforte acustico, ma un nuovo suono di pianoforte creato da zero ogni volta che si suonano i tasti.

Questo approccio tiene conto di molti parametri, tra cui la nota che si sta suonando, il modo in cui si premono i tasti, la forza applicata, gli altri tasti premuti, ecc.

Tutto ciò consente di ricreare con precisione il comportamento di un pianoforte reale.

Un altro grande vantaggio dell’uso della modellazione piuttosto che del campionamento è che si ottengono transizioni fluide e senza soluzione di continuità tra i livelli di velocità.

Il suono modellato consente inoltre un elevato livello di espressività e di controllo dinamico, poiché non si applicano le limitazioni dell’approccio di campionamento (in cui ogni tasto viene registrato un numero limitato di volte).

Poiché la modellazione è efficiente dal punto di vista della memoria (non è necessario memorizzare GB di audio campionato), l’FP-90 offre una polifonia illimitata sui suoni di pianoforte modellati (Concert, Mellow, Ballad e Bright).

Inoltre, la modellazione rende molto facile personalizzare il suono in base ai propri gusti, modificando ogni minimo dettaglio.

Piano Designer, responsabile di tutte le impostazioni della sezione sonora del pianoforte, consente di regolare la risonanza delle corde a fondo scala, la risonanza dello smorzatore, la risonanza della tastiera, la risonanza del mobile, il tipo di tavola armonica, il rumore dello smorzatore, il rumore della tastiera, il rumore del martello e la posizione del coperchio.

Grazie agli algoritmi di modellazione, è possibile modificare anche l’accordatura, il volume e il carattere di ogni nota, il che è davvero fantastico.

Allo stesso tempo, ci sono anche alcuni svantaggi. Il principale è che è difficile modellare un pianoforte acustico mantenendo un suono naturale.

Uno dei problemi dei suoni di pianoforte modellati è che spesso sono privi di vita e sterili. Questo perché la modellazione consente di creare un suono di pianoforte “perfetto”, privo di distorsioni, usura, condizioni ambientali, ecc.

Ma non viviamo in un mondo perfetto e il suono è molto di più delle frequenze perfettamente modellate delle note del pianoforte.

Sebbene ritenga che Roland abbia fatto un ottimo lavoro nel creare suoni naturali e realistici, devo dire che i suoni di pianoforte dell’FP-90 non sono probabilmente adatti a tutti. O li amerete o li odierete. Non ci sono vie di mezzo.

È inoltre importante ricordare che entrambi gli approcci (campionamento e modellazione) presentano vantaggi e svantaggi, e solo voi potete decidere quale preferite.

Oltre ai suoni di pianoforte, è presente un’ampia libreria di suoni di strumenti, tra cui splendidi pianoforti verticali, pianoforti elettrici, organi, archi, pad sintetici, ecc. (350 suoni in totale: 94 suoni principali e 256 suoni GM2 aggiuntivi, che sono leggermente meno realistici ma offrono una grande varietà).

Anche il sistema di altoparlanti della tastiera convince. L’FP-90 ha il sistema di diffusori più potente di questo elenco, composto da 4 diffusori con una potenza totale di 60W.

La potenza è sufficiente per esibirsi di fronte a un gruppo di persone in un piccolo ristorante o in un grande salotto senza amplificazione esterna, il che è davvero notevole.

Caratteristiche

Sebbene sia relativamente pesante e ingombrante, il Roland FP-90 sarebbe un eccellente pianoforte a coda da concerto.

Presenta alcune caratteristiche molto interessanti pensate per i musicisti. In particolare, il pannello frontale presenta 8 cursori che consentono di modellare il suono al volo.

Sono presenti un cursore del volume, cursori dell’equalizzatore (frequenze basse, medie e alte), cursori parziali per regolare il volume di ciascun suono quando si utilizza la funzione di sovrapposizione e due cursori per modificare il volume del microfono e della riproduzione dei brani.

Ciò che mi ha sorpreso è che l’FP-90 non è in grado di registrare più tracce. Il registratore MIDI integrato può registrare solo una traccia per brano.

Anche se i musicisti professionisti probabilmente usano una stazione audio digitale per questi scopi, sarebbe bello poter registrare almeno due tracce per canzone.

Con una chiavetta USB esterna, è possibile registrare le proprie performance utilizzando un registratore audio integrato (.wav o .mp3).

Per quanto riguarda la connettività, l’FP-90 è sicuramente il migliore di questo elenco.

Oltre alle prese USB (Tipo A e Tipo B), MIDI in/out, line out (R, L/Mono), line in (mini stereo) e pedali, c’è anche una presa Mic In (6,35 cm) per collegare un microfono direttamente alla tastiera, cosa che altri pianoforti digitali di questo elenco non offrono.

Inoltre, l’FP-90 è dotato di connettività Bluetooth che supporta dati MIDI e audio. Ciò significa che è possibile utilizzarla come alternativa wireless alla porta USB di tipo B e alla porta line-in.

Nel complesso, consiglierei il Roland FP-90 a chiunque sia alla ricerca di un suono convincente, ricco di sfumature ed espressivo, e di controlli eccellenti per un funzionamento fluido sul palco.

Se vi piacciono il suono e la sensazione dell’FP-90 ma volete ancora più controllo e potenza.

Se non vi dispiace sacrificare il sistema di altoparlanti integrato, il Roland RD-2000 potrebbe essere il pianoforte da prendere in considerazione. Ha la stessa tastiera PHA-50 dell’FP-90, ma è leggermente più compatto e leggero.

L’RD-2000 (il nostro test ) è dotato di due motori sonori indipendenti con oltre 1100 suoni preimpostati (uno basato sulla modellazione e l’altro sui campioni), 9 cursori, 8 manopole, una rotella per il pitch bend e due rotelle per la modulazione, oltre a una tonnellata di effetti e a una connettività impressionante. In definitiva, se state cercando il pianoforte da palco definitivo, l’RD-2000 potrebbe essere quello che fa per voi.

Yamaha P-515

Vantaggi

Svantaggi

Lo Yamaha P-515 è un pianoforte digitale relativamente nuovo sul mercato. È stato introdotto a metà 2018 per sostituire il suo popolarissimo predecessore, lo Yamaha P-255, ed è diventato il nuovo modello di punta della serie P.

Lo Yamaha P-515 offre molte nuove tecnologie che in precedenza erano disponibili solo sulla gamma premium di Clavinova Yamaha.

È bello vedere che Yamaha rende disponibile la sua migliore tecnologia a un prezzo così basso!

Lo Yamaha P-515 è una sorta di versione portatile del Clavinova CLP-745 (meccanica, suono e caratteristiche simili), che costa più del doppio del P-515! Questo fatto da solo dà un’idea di cosa ci si può aspettare dal P-515.

Diamo un’occhiata a ciò che questa tastiera ha da offrire e a come si colloca rispetto alla concorrenza.

Meccanica

Lo Yamaha P-515 è dotato di una delle meccaniche top di gamma Yamaha, chiamata NWX (Natural Wood X).

Come si può intuire dal nome, i tasti bianchi del P-515 sono realizzati in legno massiccio e ricoperti da un materiale sintetico color avorio. I tasti neri sono realizzati in plastica con una sensazione simile all’ebano.

Questo è l’unico strumento di questa lista che offre tasti in legno, e mi ha sorpreso vederlo su uno strumento portatile e abbastanza economico come il P-515.

Non direi che il legno faccia un’enorme differenza o che i tasti in legno siano molto migliori delle loro controparti in plastica o ibride (legno/plastica).

Ma se si considera che i veri pianoforti acustici hanno normalmente tasti in legno, con i tasti in legno di un pianoforte digitale si ottiene un ulteriore livello di realismo.

Offrono una sensazione leggermente diversa e più naturale rispetto all’azione della plastica, anche se per molti la differenza è trascurabile, ed è il design dell’azione stessa che conta di più, non il materiale dei tasti.

Mentre tutte le meccaniche di cui abbiamo parlato finora hanno un peso simile, l’NWX è appena più pesante del PHA-50 della Roland e dell’RH3 della Kawai.

Il peso statico della NWX può sembrare pesante, ma quando si inizia a suonare (peso dinamico), suona in modo fluido e risponde bene.

La NWX simula anche lo scarico (la sensazione della piccola “tacca”), anche se l’effetto è sottile e trascurabile, come nel caso della Roland.

I tasti del P-515 non rimbalzano quasi per niente, il che è particolarmente notevole se confrontato con la meccanica del Kawai RH3.

Non è necessariamente una cosa negativa, ma sarebbe bello avere un leggero “rimbalzo” quando si rilasciano rapidamente i tasti, come ci si aspetterebbe da un pianoforte a coda.

Detto questo, alcuni giocatori trovano il rimbalzo della meccanica Kawai RH3 leggermente esagerato, quindi è più una questione di preferenze personali.

Suono

Il suono è un altro punto di forza del P-515, che è il primo strumento della serie P a incorporare i migliori campioni di pianoforte Yamaha registrati da due dei più famosi pianoforti a coda da concerto del mondo, lo Yamaha CFX 9-ft. concert grand e il Bösendorfer Imperial Grand.

Si tratta degli stessi suoni presenti su tutti i Clavinova della serie CLP-6xx. Sono sicuro che entrambi i suoni avranno i loro fan, perché sono spettacolari.

Ho sempre amato il suono pieno e rotondo e la firma dei bassi ruggenti del Bosendorfer.

Lo Yamaha CFX è utilizzato in molte prestigiose sale da concerto di tutto il mondo e ha un suono molto deciso e ricco.

Inoltre, come fiore all’occhiello del P-515, offre una versione binaurale del suono CFX, che è stato registrato in modo speciale (tramite microfoni posizionati sulla testa del lettore) per migliorare l’esperienza di ascolto in cuffia.

Il P-515 passa automaticamente al tono binaurale CFX quando si collegano le cuffie.

Come i pianoforti precedenti di cui abbiamo parlato, il P-515 mira a ricreare le varie complessità del suono del pianoforte utilizzando il sistema proprietario VRM (Virtual Resonance Modeling).

I parametri regolabili non sono così numerosi come nei modelli Roland e Kawai, ma ci sono tutti gli elementi essenziali, tra cui la risonanza del damper, la risonanza delle corde, la risonanza del corpo, la risonanza dell’aliquota, la simulazione del key-off e la posizione del coperchio.

Per dare vita a tutte queste sfumature, lo Yamaha P-515 è dotato di un potente sistema audio a 4 altoparlanti, davvero impressionante per uno strumento portatile come il P-515.

Caratteristiche

Mentre il Roland FP-90 offre funzioni interessanti per i musicisti dal vivo, il P-515 ha potenti capacità di arrangiamento.

Ci sono oltre 538 toni incorporati: 40 toni principali, 18 drum kit/SFX e 480 toni XG (alternativa al GM2 di Roland). Non aspettatevi quindi una qualità eccezionale da tutti questi toni.

Tuttavia i suoni principali sono convincenti e molto divertenti da suonare in modalità split e layer.

Il punto forte del P-515 è il registratore MIDI a 16 tracce, una caratteristica insolita per un pianoforte digitale.

Il registratore consente di creare complessi arrangiamenti multistrumentali e di convertirli in file audio, che possono essere utilizzati per le esibizioni dal vivo.

Il registratore audio integrato registra i dati audio in formato WAV (44,1 kHz, 16 bit, stereo).

Un’altra caratteristica unica dello Yamaha P-515 è l’interfaccia audio USB, il che significa che la porta USB del P-515 può scambiare non solo dati MIDI, ma anche dati audio.

In questo modo si risparmia l’acquisto di un’interfaccia audio dedicata, in quanto è possibile registrare il suono del P-515 direttamente in una DAW sul computer senza inutili conversioni digitali-analogiche-digitali. È anche possibile inviare dati audio allo strumento, che li riprodurrà attraverso gli altoparlanti interni (o le cuffie, se le state usando).

Le altre opzioni di connettività sono simili a quelle dell’ES8 e dell’FP-90.

Quello che mi piacerebbe vedere in futuro è una vera e propria implementazione del Bluetooth MIDI. Purtroppo, il P-515 può ricevere solo dati audio via Bluetooth, il che lo rende impossibile da usare con applicazioni wireless compatibili con il MIDI, a meno che non si acquisti un adattatore MIDI Bluetooth separato.

Sorprende anche l’assenza di un’opzione che consenta di salvare le preselezioni personalizzate nella memoria di registrazione per richiamarle rapidamente.

Ciò rende difficile passare da una configurazione all’altra quando si suona dal vivo, poiché è necessario apportare tutte le modifiche al suono ogni volta che se ne ha bisogno.

Nonostante questi difetti, prevedo che lo Yamaha P-515 sarà uno dei pianoforti digitali di fascia media più venduti nel prossimo futuro.

La sua azione in legno, i due incredibili suoni di pianoforte e diverse caratteristiche uniche come l’interfaccia audio USB e il registratore MIDI a 16 tracce ne fanno un’opzione molto solida da prendere in considerazione.

Sono contento che Yamaha abbia incorporato in questo pianoforte gran parte della sua migliore tecnologia, pur offrendolo a un prezzo così accessibile.

Casio PX-560

Vantaggi

Svantaggi

Siete sorpresi di vedere Casio in questa lista? Ebbene, è arrivato e per una buona ragione.

Sebbene, a mio parere, il PX-560 non sia all’altezza delle altre tastiere di questo elenco in termini di esperienza pianistica, ha molte caratteristiche uniche di progettazione e arrangiamento del suono che nessun altro pianoforte digitale in questa fascia di prezzo offre.

In effetti, il Casio PX-560 è molto più portatile e conveniente dei suoi famosi concorrenti.

Meccanica

Questa è l’area principale in cui ritengo che il PX-560 sia inferiore a Kawai, Yamaha e Roland.

Trattandosi di un pianoforte digitale molto compatto e leggero, non c’è spazio sufficiente per ospitare un’azione più lunga e sofisticata.

Tuttavia, l’azione del martello del PX-560 è l’azione standard di Casio utilizzata nella maggior parte dei pianoforti digitali PX-160, PX-360 e PX-870.

È stata costantemente valutata come una solida meccanica entry-level, ed è difficile discutere questa analisi.

Sono 88 i tasti completamente pesati con un sistema a triplo sensore, che si sentono bene e sono facili da suonare.

Non direi che si tratta di un’azione appesantita, ma non è nemmeno super leggera. Infatti, è versatile e sarà in grado di riprodurre comodamente la maggior parte dei suoni e dei generi di strumenti.

I tasti sono rifiniti in avorio ed ebano sintetico, che garantisce una buona presa e impedisce alle dita di scivolare quando si bagnano.

Sebbene si tratti di un’osservazione soggettiva, dal punto di vista del pianista la tastiera del PX-560 non risulta realistica come quella delle altre macchine che abbiamo esaminato.

Questo meccanismo tende anche a essere piuttosto “rumoroso” rispetto ai suoi concorrenti, ma questo inizia a diventare un problema solo quando si suona a livelli di volume bassi e medio-bassi.

Detto questo, non è affatto un meccanismo sbagliato. Si adatta perfettamente alle situazioni dal vivo e in studio, oltre che alla normale pratica pianistica.

È solo che il PX-560 deve concentrarsi su qualcosa di più del semplice pianoforte. Cerca di rivolgersi a pianisti, sintetizzatori e organisti mantenendo il pacchetto il più compatto possibile.

Suono

Come per tutti gli strumenti Privia, il rinomato motore sonoro AiR Multi-Dimensional Morphing è responsabile della generazione dei suoni.

La novità è che non si ottiene solo un set standard di 10-20 suoni.

Il PX-560 è dotato di 650 toni incorporati, che offrono un’ampia selezione di suoni, tra cui pianoforti acustici, pianoforti elettrici, organi, archi, batterie, suoni sintetici, chitarre e altro ancora.

Sono presenti oltre 20 pianoforti acustici e il suono del pianoforte a coda principale, campionato da un pianoforte a coda da concerto senza nome (presumibilmente uno Steinway), è magnifico.

Non hanno tanti elementi e parametri regolabili come i Roland, i Kawai o gli Yamaha, ma sul palco questi sottili elementi acustici non hanno comunque importanza. Anche senza simulare alcune di queste caratteristiche del pianoforte, il PX-560 produce suoni eccezionali.

Il sistema audio del PX-560 è composto da 4 altoparlanti e suona bene per uno strumento portatile.

Tuttavia, perde potenza e pienezza rispetto alle altre tastiere dell’elenco, il che è comprensibile dato il suo fattore di forma compatto.

Per quanto riguarda la sezione audio, il PX-560 è una vera e propria bestia, in quanto le sue caratteristiche si sovrappongono a quelle di alcune workstation musicali professionali.

Oltre alle centinaia di suoni predefiniti, sono disponibili anche potenti funzioni di editing del suono che consentono di adattare ogni suono ai propri gusti.

Vari gruppi di parametri modificabili consentono di manipolare il suono, come ad esempio: inviluppo dell’intonazione (livello iniziale, tempo di attacco, tempo di rilascio, ecc.), filtro (cutoff, risonanza, direzione della velocità, ecc.), parametri dell’amplificatore, effetti (DSP, riverbero, chorus, delay) e altro ancora.

Non entrerò nei dettagli in questa sede, perché potete leggere di più su questo argomento nella mia recensione del Casio PX-560.

Caratteristiche

Volete avere il controllo totale su come ogni suono viene percepito e su come viene combinato quando suonate? Volete essere in grado di suonare come una band completa, registrare complesse performance a più voci e manipolare il suono in tempo reale?

È qui che il PX-560 supera le altre tastiere di questo elenco.

Il punto forte è lo schermo touchscreen da 5,3 pollici sul pannello frontale. La navigazione è molto più semplice, soprattutto se si considera la gamma di suoni e di opzioni di editing disponibili.

Il PX-560 offre praticamente tutto ciò che si può immaginare in un pianoforte digitale.

Oltre alla modalità di livello standard, è disponibile un’esclusiva funzione di livello esadecimale che consente di stratificare fino a 6 toni e di salvarli come uno dei toni del livello esadecimale dell’utente.

Vuoi stare al gioco? Nessun problema, perché il PX-560 è dotato di 220 ritmi preimpostati e 5 diverse modalità di diteggiatura.

L’arpeggiatore incorporato e la funzione di auto-armonizzazione possono essere utili anche quando si suona con l’auto-accompagnamento.

Il registratore MIDI integrato con funzioni di punch-in/punch-out consente di registrare fino a 17 tracce e di salvare fino a 100 brani nella memoria interna.

Ci sono anche alcune interessanti funzioni di manipolazione del suono dal vivo, che i musicisti apprezzeranno sicuramente.

Ci sono 3 manopole assegnabili, una rotella per il pitch bend e una per la modulazione, molto utili se si desidera eseguire tremolo, vibrato, sweep LFO e tonnellate di altri effetti interessanti.

Anche la connettività è presente. Sono presenti porte USB, jack di uscita e porte MIDI.

Sono disponibili anche jack di ingresso di linea di dimensioni standard (R, L/Mono), una caratteristica più comune per le workstation musicali di fascia alta, ma non per i pianoforti digitali portatili.

Nel complesso, il Casio PX-560 è uno strumento potente che offre molto di più di un’esperienza pianistica realistica.

Certo, la meccanica e gli altoparlanti integrati sono meno sofisticati rispetto ad altre tastiere di questo elenco, ma si tratta di un sacrificio ragionevole per il design sottile e il prezzo accessibile.

Detto questo, le possibilità di manipolazione del suono sono praticamente illimitate e liberano la vostra creatività, tenendovi occupati per ore.

Cosa DEVI SAPERE prima di scegliere il tuo pianoforte digitale professionale

Spero che questo articolo vi abbia aiutato a trovare lo strumento giusto per le vostre esigenze.

Questo elenco si basa su quelli che riteniamo essere i migliori pianoforti digitali portatili sotto le 2000€ attualmente in commercio.

Nel caso in cui non abbiate trovato lo strumento giusto per voi in questo articolo, vorrei fornirvi alcune informazioni aggiuntive che spero vi aiutino a trovare il pianoforte digitale che preferite.

Ecco alcuni dei principali termini e aspetti del mondo dei pianoforti digitali che molto probabilmente incontrerete durante la ricerca.

Chiavi

I pianoforti acustici moderni hanno 88 tasti. La maggior parte delle tastiere e dei pianoforti digitali ha 88, 76, 73 o 61 tasti. 73 tasti sono sufficienti per suonare la maggior parte (99%) dei brani moderni. Alcuni brani avanzati (classici) richiedono un set completo di 88 tasti.

Meccanica

Esistono tre meccanismi principali:

1. Non pesati: la maggior parte degli organi, dei sintetizzatori e delle tastiere entry-level non sono pesati.
2. Semi-pesata: azione comune per i pianoforti digitali portatili economici (di solito il costo è inferiore a 300€). Il meccanismo a molla oppone una maggiore resistenza ai tasti rispetto all’azione non pesata.
3. Completamente ponderato (azione del martello) è progettato per replicare l’azione di un vero pianoforte. Utilizza piccoli martelli (anziché molle) collegati a ciascun tasto per ricreare i movimenti meccanici di un vero pianoforte.

Se il vostro scopo principale è suonare il pianoforte, probabilmente vorrete una tastiera con azione a martello.

È il più vicino ai tasti di un vero pianoforte e vi aiuterà a sviluppare la forza e la tecnica delle dita, che renderà più facile il passaggio a uno strumento acustico in futuro (se deciderete di farlo).

Sensibilità

La sensibilità al tocco (nota anche come sensibilità alla velocità o risposta al tocco) è una caratteristica molto importante di qualsiasi tastiera o pianoforte digitale, in quanto garantisce che il volume prodotto dallo strumento cambi a seconda della forza o della morbidezza con cui si suonano i tasti.

Questo non è un grosso problema al giorno d’oggi, dato che quasi tutte le tastiere con un prezzo superiore a 150 euro sono dotate di tasti sensibili al tocco, indipendentemente dal tipo di meccanismo.

È molto più importante sapere se la tastiera è pesata o meno. Le tastiere con azione completamente pesata sono spesso dotate di sensibilità al tocco regolabile, in modo da poterla adattare al proprio stile di gioco.

Polifonia

La polifonia è il numero di note che un pianoforte digitale può produrre contemporaneamente.

Oggi la maggior parte dei pianoforti digitali è dotata di una polifonia di 64, 128, 192 o 256 note.

Vi chiederete come sia possibile avere 32, 64 o addirittura 128 note suonate contemporaneamente, se ci sono solo 88 tasti e non li suoniamo mai tutti insieme.

Innanzitutto, molti degli attuali pianoforti digitali utilizzano campioni stereo, che talvolta richiedono due note per ogni tasto suonato.

Inoltre, l’uso del pedale sustain, gli effetti sonori (riverbero, chorus), la modalità duale (layering) e persino il ticchettio del metronomo occupano ulteriori note di polifonia.

Ad esempio, quando si preme il pedale sustain, le prime note suonate continuano a suonare mentre se ne aggiungono altre e il pianoforte ha bisogno di più memoria per far suonare tutte le note.

Un altro esempio di consumo di polifonia si ha quando viene riprodotto un brano (che può anche essere una propria esecuzione registrata) o quando viene accompagnato automaticamente.

In questo caso, il pianoforte avrà bisogno di polifonia non solo per le note suonate, ma anche per la traccia di accompagnamento.

Quando si raggiunge il limite massimo di polifonia, il pianoforte inizia ad abbandonare le prime note suonate per liberare memoria per le nuove note, il che influisce sulla qualità e sulla pienezza del suono.

Raramente avrete bisogno di tutte le 192 o 256 voci di polifonia contemporaneamente, ma ci sono casi in cui si possono raggiungere i limiti di 64 o addirittura 128 note, soprattutto se vi piace stratificare più suoni e creare registrazioni multitraccia.

Per un esecutore intermedio è auspicabile una polifonia di 128 note o più.

Modalità

Oltre alla modalità standard “tastiera singola”, i pianoforti digitali offrono spesso modalità aggiuntive che consentono di utilizzare due suoni di strumenti contemporaneamente o di suonare a quattro mani.

Ecco le modalità più popolari disponibili sui pianoforti digitali:

• Modalità Split: divide la tastiera in due parti, consentendo di suonare uno strumento diverso in ciascuna parte. Ad esempio, è possibile suonare la chitarra con la mano sinistra e il pianoforte con la mano destra allo stesso tempo.
• Modalità Dual (Layering): consente di stratificare due suoni diversi in modo che suonino contemporaneamente quando si preme un tasto. Ad esempio, è possibile sovrapporre gli archi al suono del pianoforte o combinare qualsiasi suono per ottenere combinazioni nuove e interessanti.
• Duet Mode (anche Duet Play, Partner Mode, Twin Piano): divide la tastiera in due metà con intervalli di note identici (due do centrali), consentendo a due persone di suonare le stesse note contemporaneamente. Duet Play è particolarmente utile se utilizzato con l’insegnante o il tutor, che suonerà brani per voi da un lato della tastiera, mentre voi potrete seguirlo dall’altro lato, suonando esattamente le stesse note nello stesso momento.

Funzione di apprendimento

Alcuni pianoforti digitali consentono di disattivare la parte sinistra o destra (traccia) di un brano (preimpostato o scaricato da Internet) e di esercitarsi con l’altra parte.

Registratore MIDI

I pianoforti che dispongono di questa funzione sono solitamente dotati di un registratore MIDI multitraccia.

Un registratore MIDI consente di registrare e riprodurre le proprie esecuzioni senza l’utilizzo di apparecchiature aggiuntive.

La registrazione multitraccia (2 o più tracce) consente di registrare diverse parti musicali su tracce separate e di riprodurle come un unico brano. È anche possibile sperimentare la registrazione disattivando alcune delle tracce registrate.

Ad esempio, è possibile registrare la parte destra del brano sulla traccia 1 e la parte sinistra sulla traccia 2 (mentre si ascolta la prima traccia).

È anche possibile creare registrazioni complesse e multistrumentali registrando diverse parti di strumenti su tracce separate e riproducendole insieme in seguito.

La registrazione MIDI non è la registrazione del suono effettivo dello strumento. Si tratta di registrare dati MIDI (una sequenza di note, la loro lunghezza, la velocità e altri parametri).

Registratore audio

Un registratore audio integrato consente di registrare il suono effettivo dello strumento (campioni nativi) e di salvarlo su un’unità flash, solitamente in formato WAV (PCM lineare, 16 bit, 44,1 kHz, stereo).

È quindi possibile condividere la registrazione sui social media, caricarla su SoundCloud, masterizzarla su CD, ecc.

Le registrazioni audio sono più universali delle registrazioni MIDI perché forniscono un file audio di qualità CD che può essere riprodotto sulla maggior parte dei dispositivi moderni e non richiedono software o librerie di campioni (VST) aggiuntivi per convertire una registrazione MIDI in audio.

Accompagnamento

La funzione di accompagnamento arricchirà la vostra performance, fornendo un accompagnamento completo (ritmo, basso, armonia) che seguirà la vostra esecuzione e vi farà suonare come una band completa.

L’accompagnamento cambia in base alle note che si suonano con la mano sinistra (accordi o anche singole note se non si conoscono gli accordi completi).

In altre parole, si gestisce il “gruppo” con la mano sinistra (specificando gli accordi) e si suona la melodia principale con la mano destra.

Alcuni strumenti offrono diverse modalità di accompagnamento e consentono di specificare gli accordi utilizzando l’intera gamma della tastiera.

Trasposizione e accordatura

1. La funzione di trasposizione consente di spostare l’intonazione complessiva della tastiera in passi di semitono. Questo è particolarmente utile quando si vuole suonare una canzone in una tonalità diversa, ma non si vuole cambiare la diteggiatura e impararla in una nuova tonalità: ad esempio, se si sa suonare una canzone in Fa maggiore, si può trasporre la tonalità e suonarla in Do maggiore senza doverla imparare nella nuova tonalità. Si può anche trasporre una canzone scritta in una tonalità difficile (ad esempio, molti tasti neri) in una tonalità diversa con accordi più facili, ascoltandola come se si stesse suonando nella tonalità originale.
2. La funzione di accordatura consente di spostare l’intonazione dall’accordatura standard A440 a passi di 0,1Hz o 0,2Hz. È possibile utilizzare questa funzione per abbinare con precisione l’intonazione del pianoforte a quella di un altro strumento o musica (vecchio pianoforte, registrazione).

USB tipo A

Questa porta è nota anche come porta USB to Device o porta per unità USB. Questa porta può essere utilizzata per collegare un’unità flash al pianoforte e scambiare file in modo rapido e semplice.

Ad esempio, è possibile caricare brani MIDI nella memoria interna del pianoforte per la riproduzione o la ripetizione (se il pianoforte offre questa possibilità).

È inoltre possibile riprodurre file WAV e MIDI (a seconda del modello di pianoforte) direttamente dalla chiavetta USB senza caricarli nella memoria interna del pianoforte.

Infine, è possibile salvare le proprie esecuzioni registrate con lo strumento sulla chiavetta USB e caricarle nuovamente nello strumento, se necessario.

USB tipo B

Questa porta viene spesso indicata come terminale USB-to-host o porta USB-computer. Questa porta viene utilizzata per collegare il pianoforte digitale a un computer o a un dispositivo intelligente (utilizzando un adattatore speciale) per scambiare brani/file e dati MIDI.

Questa porta consente di utilizzare il pianoforte come controller MIDI per controllare varie applicazioni musicali come GarageBand, FlowKey, Playground Sessions, ecc.

Esistono infatti moltissime altre applicazioni che possono estendere le funzionalità del pianoforte digitale in termini di apprendimento, composizione, registrazione ed editing musicale.

Alcuni marchi offrono applicazioni gratuite progettate per determinati modelli di pianoforte. Queste applicazioni consentono solitamente di controllare tutte le impostazioni e le funzioni dello strumento mediante un’interfaccia grafica intuitiva.